學習強國四人賽之影視
- 電影（包括演員、導演、編劇、電影插曲）
- 1895年，法國路易?盧米埃爾拍攝的《工廠大門》《火車進站》《嬰兒的午餐》等短片都屬于紀錄電影的性質。
- 中國人自己攝制的第一部電影是1905年由任慶泰執導，譚鑫培主演的《定軍山》。
- 1905年，我國攝制的第一部影片《定軍山》是戲曲片。
- 1913年，中國第一部短故事片《難夫難妻》在上海新新舞臺首映。
- 中國銀幕的第一位女演員是嚴珊珊，她于1913年飾演了《莊子試妻》中莊周妻子的婢女。
- 1921年，中國第一部根據戲劇改編的長故事片《閻瑞生》公映。
- 中國現存可放映的最早的一部故事片是拍攝于1922年的《勞工之愛情》。
- 世界電影史上第一部有聲電影是1927年上映的《爵士歌王》。
- 通常認為，標志著電影進入有聲時代的影片《爵士歌王》是世界上第一部歌舞片。正確
- 1928年，鄭正秋根據武俠小說改編的電影《火燒紅蓮寺》，由張石川執導，引發了跟風拍攝的熱潮，新的國產電影類型武俠片就此誕生。
- 中國第一部有聲電影是1931年上映的《歌女紅牡丹》。（已移出四人賽）
- 1931年，我國攝制的第一部有聲片《歌女紅牡丹》，其聲音部分主要是戲曲的大段唱腔。
- 1933年9月，中華制造聲默影片有限公司推出香港第一部有聲片《傻仔洞房》，標志著香港電影進入有聲片時代。
- 由程步高執導的電影《春蠶》改編自茅盾同名小說。（1933年）
- 二十世紀三十年代，中國的默片發展到了巔峰。由吳永剛編導，阮玲玉和黎鏗主演的《神女》，可以稱為中國默片藝術日臻完美時期的代表性作品。（1934年）
- 1934年，任光推出了他的電影音樂成名作《漁光曲》。
- 《漁光曲》是作曲家任光于1934年為同名影片創作的一首主題歌曲，歌曲隨著影片的放映在群眾中廣泛流傳。（已移出四人賽）
- 1935年，中國首部音樂喜劇片《都市風光》問世。
- 《鐵蹄下的歌女》是電影《風云兒女》的插曲，作于1935年，許幸之作詞，聶耳作曲。
- 1937年，由袁牧之執導，趙丹、周璇等人主演，明星影片公司出品的電影是《馬路天使》。
- 歌曲《拷紅》是上海國華影業公司于1940年拍攝的古裝電影《西廂記》插曲，該曲具有濃郁的戲曲風味。
- 中國第一部動畫長片，是由萬氏兄弟攝制的《鐵扇公主》，于1941年上映。
- 1946年東北電影制片廠成立，推出了中國第一部木偶片《皇帝夢》。
- 中國首部彩色影片是1948年出品的《生死恨》，由費穆導演、梅蘭芳主演。
- 中國第一部彩色電影《生死恨》由費穆指導，京劇名家梅蘭芳主演。
- 新中國第一部長故事片是1949年東北電影制片廠攝制的電影《橋》，由王濱執導，王家乙、呂班、江浩、陳強等人主演。
- 根據張樂平同名漫畫改編，由趙明、嚴恭執導的電影《三毛流浪記》于1949年上映。該片通過孤兒三毛在舊上海的種種遭遇，展現了舊社會廣大城市流浪兒童的不幸命運。
- 新中國第一位在國際影壇上獲獎的演員是影片《趙一曼》的主演石聯星，該片由東北電影制片廠（今長影）1950年出品。
- 由于是之、于藍、牛犇等人主演的電影《龍須溝》，根據老舍創作的同名話劇改編，講述了北京龍須溝一帶勞動人民的生活和命運在解放前后發生巨大變化的故事。（1952年）
- 1956年，白楊主演了根據魯迅同名小說改編的故事片《祝福》，在片中飾演主人公祥林嫂。在白楊從藝60周年時，劇作家曹禺曾提筆揮墨寫到：“皎若明月，直若白楊，獻身影劇，功績無窮”。
- 下列電影中，由夏衍改編劇本的是《祝?！?/span>。
- “小燕子，穿花衣，年年春天來這里……”這首家喻戶曉．傳唱至今的經典童年歌謠《小燕子》是電影《護士日記》的插曲。（1957年）
- 經典革命形象李玉梅出自于根據王愿堅小說《黨費》改編而成的電影《黨的女兒》。（1957年）
- 歌曲《共產兒童團歌》出自于1958年長春電影制片廠出品的電影《紅孩子》。
- 電影《林家鋪子》根據茅盾的同名小說改編，由水華執導，謝添、于藍等人主演，描繪了一幅20世紀30年代遭受戰亂沖擊的江南某小鎮的生活圖景。（1959年）
- 1959年，由水華執導、夏衍改編自茅盾小說的電影《林家鋪子》上映，描述了1931年江南水鎮小工商業者們掙扎的命運。該片是1959年國慶十周年獻禮片，獲1983年葡萄牙第12屆菲格拉達福茲國際電影節評委獎。
- 1959年，我國第一部彩色寬銀幕故事片《老兵新傳》公映。
- 《小蝌蚪找媽媽》是中國第一部水墨風格的動畫片。（1961年）
- 獲得第一屆“大眾電影百花獎”最佳故事片獎的是《紅色娘子軍》。
- 1962年第一屆《大眾電影》百花獎揭曉，獲得最佳影片的是《紅色娘子軍》。（已移出四人賽）
- 1962年，中國第一部彩色立體寬銀幕故事片《魔術師的奇遇》攝制完成。
- 《大鬧天宮》是上海美術電影制片廠于1961-1964年制作的一部彩色動畫長片，由萬籟鳴．唐澄聯合執導。
- 上海美術電影制片廠出品的《半夜雞叫》《雕龍記》《假如我是武松》等，都屬于木偶動畫片。
- “日出嵩山坳，晨鐘驚飛鳥，林間川溪水潺潺，坡上青青草……”這首家喻戶曉、優美動聽的《牧羊曲》是1982上映的電影《少林寺》的插曲。
- 20世紀80年代，中國影壇出現了由武術運動員擔任演員的武術片。以下選項中，《少林寺》就是該類影片。
- 1981年第一屆中國電影金雞獎最佳故事片《天云山傳奇》的導演是謝晉。
- 1981年上海美術電影制片廠出品的動畫短片《三個和尚》，根據中國民間諺語改編，由漫畫家韓羽擔任人物造型設計。
- 1983年上映的電影《城南舊事》，改編自林海音的同名小說，由吳貽弓執導，透過小女孩英子的目光，講述了英子在北京生活時發生的三個故事。
- 由北京電影制片廠攝制，凌子風執導的影片《邊城》根據沈從文同名小說改編，講述了民國初年湘西山區一個偏遠小鎮茶峒城發生的故事。（1984年）
- 電影《霸王別姬》中，少年程蝶衣的臺詞“小尼姑年方二八，正青春被師父削去了頭發”，出自昆曲《思凡》。（1993年）
- 經典熱門臺詞“道路千萬條，安全第一條”是出自哪部影視作品？《流浪地球》。（2018年）
- 演員表演、導演
- 演員可塑性的強弱，不完全在于他的自然條件。
- 電影表演不是按照人物的生活和情感邏輯連續進行。
- 電影是一種集體創作的綜合藝術。導演是集體創作的核心。
- 電影中的聲音，一般分為人聲、音響、音樂三大類。正確
- 在電影表演中，無論怎樣強調生活化的表演，塑造性格永遠是演員創造的宗旨。正確
- 體育片是反映與體育活動有關的社會生活的故事片。在演員選擇上可以起用專業運動員。
- 演員所具備的改變本人形體特征和動作方式以適應各種不同角色的能力稱為形體可塑性。
- 人是電影劇作描寫的主要對象，是構成電影藝術造型形象的主體。人物形象塑造的關鍵在于性格描寫。
- 在電影拍攝中，專門代替某些演員在影片中完成具有特殊技能或有危險性的高難動作的演員稱為替身演員。
- 演員創造角色并非只依賴自己的體驗的結果，尤其是電影演員的創造，是在劇作和導演的創作基礎上的再創造。正確
- 在電影表演中，演員按照自身的藝術素質、魅力和性格特質所形成的習慣的表演創作思維和表演創作手段稱為本色表演。
- 電影中的戲劇式表演是電影表演對戲劇表演的一種借鑒和繼承，是諸多電影表演風格中的一種類型。戲劇式的電影表演風格誕生于默片時期。
- 電影演員幾乎要和攝制組的各個部門發生工作上的聯系，包括劇務工作、服裝、道具等各個部門，只有共同商議協同作戰才能勝利完成任務。正確
- 在表演藝術的派別中，表現派認為表演重要的是找到足以深刻反映人物內心世界的外部形式，并有能力在每次演出中準確地再現這個形式，達到感動觀眾的效果，而不是演員自己感動。
- 取景
- 在電影中，景別是指被攝主體在畫面中呈現的范圍。一般分遠景、全景、中景、近景和特寫。
- 環境是組成電影畫面的因素之一，是指電影畫面里主要對象周圍的人物、景物和空間，包括前景、后景和背景。
- 以下選項中，前景是指電影場景中按總角度設計與攝影機鏡頭相距最近的景物。
- 以下選項中，后景是指電影場景中按總角度設計與攝影機鏡頭相距最近的景物遠景。
- 下列選項中，背景是指電影畫面中主體背后的景物。
- 在影視攝影中，前景是指在畫面主體前面的景物，也是畫面空間距離中拍攝視點最近的景物。
- 電視劇拍攝中對主要演員的近景鏡頭，一般結以眼神光處理。
- 在影視攝影中，近景在構圖時最適合表現人物的神態與形態，并能較好地顯示出人物表情與動作的呼應關系。
- 演員在電影拍攝中，在下列哪種拍攝鏡頭里，要更多地運用整個的形體表現人物。大全景。
- 在各類電視景別中，遠景是攝像機與被攝物視距最遠、表現空間范圍最大的一種景別。遠景畫面可分為大遠景和遠景兩類。其中，大遠景適于表現遼闊、深遠的背景和渺茫宏大的自然景觀。
- 鏡頭
- 電影場面調度基本上包含兩個層次：演員調度與鏡頭調度。
- 在影視作品中，攝影機的視點直接代表某一劇中人物的視點所拍攝的鏡頭是主觀鏡頭。
- 景物鏡頭俗稱“空鏡頭”，指畫面中沒有人物的鏡頭。它在提供銀幕視覺形象信息上有重要作用。
- 客觀鏡頭亦稱“中立鏡頭”，是攝影機采用大多數人在拍攝現場所共有的視點拍攝的鏡頭。
- 在電影制作的籌備階段，工作人員在攝影機前試拍下備選演員的鏡頭稱為試鏡頭。導演以此作為確定演員的依據。
- 電影美術師在影片開拍前，需按分鏡頭劇本的提示和銀幕畫面的比例規格，畫出單色或彩色鏡頭畫面，體現出未來影片主要場景氣氛、蒙太奇段落的造型意圖、主要人物在情節中的動作和造型形象等。
- 在電影構成中，鏡頭組接形成場，場形成段落等。一部電影由所含信息、延續時間長短、景別、角度、運動方式等各異的眾多鏡頭按照特定的順序組接而成。正確
- 電影演員的表演，是在劇本所規定的、由攝制組人員所采定的景地里、以分鏡頭的方式進行的。正確
- 分鏡頭腳本也叫“導演劇本”，是將文學內容轉換成鏡頭語言的一種劇本。內容包括鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、臺詞、音樂、音響效果、鏡頭長度等項目。
- 攝影機沿光軸方向向前移動拍攝稱為推鏡頭。其畫面效果表現為同一對象由遠至近或從多個對象到其中一個對象的變化，使觀眾有視線前移的感覺。
- 攝影機沿光軸方向向后移動拍攝稱為拉鏡頭，該鏡頭可使畫面產生逐漸遠離被攝主體或從一個對象到更多對象的變化。前推后拉
- 影視作品中的過場鏡頭是指在兩場戲之間加入的一個或者幾個過渡性鏡頭。過場鏡頭不承擔主要的敘事或者抒情功能。
- 為使完成的電影在情節發展的邏輯上給人以連續的感覺，必須保證非連續拍成的鏡頭經過組接后在情節內容等方面達到統一和完整，即為“接戲”。
- 旁白、畫外（內）音、配音
- 在影片中，以畫外音形式出現的第一人稱的自述或第三人稱的議論和評說稱為旁白。
- 在電視藝術中，臺詞即劇中人物的話語，分為對白（對話）、獨白和旁白三種。其中，旁白是假設對方沒有聽到而對觀眾說的臺詞。
- 電影藝術中，以“畫外音”形式出現的解說性、評論性語言稱為旁白。通常以劇作者“第三人稱式”的客觀視點或以某劇中人物“第一人稱式”的主觀視點出現。
- 電影藝術中，以“畫外音”形式出現的劇中人物的內心自白稱為內心獨白。它是電影編劇揭示人物心理活動的基本手段之一，是人物言語動作的一種形式。
- 電影中的畫外音是指聲源來自畫面外的聲音。畫外音只可以是人聲。錯誤
- 影視藝術音樂在形態上可以分為有聲源音樂和無聲源音樂。有聲源音樂也稱為畫內音樂，即音樂來自畫面內的聲源，如畫面中人物在唱歌或者演奏鋼琴。
- 配音演員是指專事配錄臺詞的演員。配音演員的臺詞處理必須與畫面上人物的表演相適應，不可以根據自己的理解另行創作。
- 在1928年世界上第一部音畫同步的有聲電影問世之前，給電影配音的方法主要有三大類：音樂伴奏、音響效果和真人配音。全都采用臨場方式。正確
- 電影類別
- 寬銀幕電影是使用的銀幕比普通銀幕寬的電影的統稱。正確
- 全息電影是以利用光波的干涉現象來記錄影像和重現影像的方法拍攝成的電影。
- 環幕電影是指一種用多臺攝影機同步攝制、多臺放映機同步放映、銀幕呈360°環形的電影。正確
- 立體電影是放映時能給人以三維視覺，有明顯縱深感的電影。是利用類似兩眼的不同視角攝制成具有水平視差的兩幅畫面的影片。
- 蒙太奇是電影的構成形式和構成方法。蒙太奇將現實的連續時空分切后重新組合，形成了電影時空，這種時空是虛擬的假定時空。
- 一般情況下，紀錄片不受新聞性的限制。
- 新聞紀錄片是新聞片和紀錄片的統稱。新聞紀錄片不可以虛構。
- 1953年，中國建立的第一個專業性的新聞紀錄電影制片廠是中央新聞紀錄電影制片廠。正確
- 科學教育片簡稱“科教片”，是以傳播科學知識和推廣新技術經驗為基本目的、范圍寬廣的電影類別。
- 1953年，我國建立了第一個攝制科學教育影片的專業廠——上海科學教育電影制片廠。
- 科學幻想片簡稱科幻片，是以科學幻想為內容的故事片。其內容不必拘泥于已經達到的科學現實。
- 兒童片是為少年兒童拍攝的故事片。兒童片中的“兒童”指的是服務對象。正確
- 歌劇片是紀錄歌劇演出或根據歌劇改編拍攝的故事片。它可以打破舞臺限制，大量采用外景和實景。正確
- 歌舞片中，音樂和舞蹈占有相當比例。歌舞片的歌舞場面必須要插在情節之中，推動劇情發展。錯誤
- 歷史片是以歷史生活為題材的故事片。一般取材于歷史上曾發生過的重大事件并涉及重要的歷史人物。在創作上，歷史片允許有一定的藝術虛構。
- 武打片是我國武俠片、功夫片、武術片的統稱。起源于20世紀20年代末期的上海。
- 類型電影是藝術創作商品化的一種表現形式。制片商出于商業利益考慮，對一些受觀眾歡迎的影片大量仿制，逐漸形成一些相對固定的影片模式——類型。下列選項中，符合類型電影特點的是公式化情節。
- 判斷題
- 在電影中，主要角色簡稱主角，亦稱“主人公”，是影片著重刻畫的中心人物。所有的電影都有主角。錯誤
- 在電影相關概念中，畫幅比例是指電影畫面的高寬之比。正確
- 影片拍攝中與影片造型有關的各部門工作露出破綻的現象稱為穿幫。正確
- 電影美術的創作必須以劇本和導演構思為依據，以刻畫劇中人物為主要目的。正確
- “視覺暫留”連續活動影像原理的發現和照相術的發明，為電影的誕生奠定了基礎。正確
- 場面是構成一部電影劇作情節發展過程的基本單位。在電影中，在同一時間或地點中展示的內容為一個場面。正確
- 電影改編是指運用電影思維，遵循電影藝術的規律和特點，將其他文藝形式的作品再創作為電影劇作的藝術現象。正確
- 電影劇情是影片中情節的總體構成，是作者對生活觀察、概況、提煉和加工后所形成的情節支架，用以進一步塑造人物和體現主題。正確
- 劇本大綱是電影編劇在創作前對劇本各組成部分所作的藍圖設計。在劇本大綱中要將故事發生的時代背景、社會環境、時間地點等作出明確規定。正確
- 電影創作的非連貫性與影片造型手段的多樣性，直接影響著電影演員對表演節奏的掌握、表演的時空處理。電影演員在分析人物的同時，要對影片的整體節奏有一個認識，從而使自己所飾人物調整到與影片發展的脈絡相適應。正確
- 電影綜合
- 老電影數字修復包括畫面修復和聲音修復。
- 電影中的“殺青”一詞是指電影的前期拍攝完成。
- 一般而言，16毫米電影是指膠片寬度為16毫米的電影。
- 以下稱謂中，影戲是20世紀30年代部分中國人對電影的俗稱。
- 一部影片須在取得《電影片公映許可證》后，方可在中華人民共和國境內發行、放映。
- 在電影中，軸線是指被攝對象的視線方向、運動方向和對象之間關系所形成的一條假定的直線。
- 電影劇作中描述正在發生的事件時，插進追敘在這之前發生過的事件的方法稱為閃回敘述方法。
- 平行敘述是電影劇作中兩個或兩個以上動作或事件的平列表現。它是不同情節線索的平行發展。
- 電影劇作是按照對生活的體驗、理解和評價，運用電影思維及其表現手段進行的一種藝術創造。電影劇作的出現早于電影劇本。
- 攝制組是專為拍攝一部電影或電視劇而由各種專業人員組織起來的集體。成立攝制組，意味著影片的前期籌備階段工作已經完成。
- 在電影拍攝階段中，演員要在以導演為核心的創作集體中主動地發揮創造精神，塑造人物。一般而言，導演的后期剪輯對電影演員的表演有影響。
- 電影生產特點制約下的表演是非連續的創作。電影演員在銀幕上表演的逼真性常常是在實拍中極大的假定性下完成的。蒙太奇的分切拍攝，使演員的創作既不連貫，又無順序。
- 電影是根據“視覺暫留”原理，運用攝影和錄音手段，把外界事物的影像和聲音攝錄在膠片上（數字電影除外），通過放映以及還原技術，在銀幕上形成能表達一定內容的活動影像和聲音的一種技術。
- 中國電影華表獎與中國電影金雞獎、大眾電影百花獎，并稱為中國電影三大獎項。其獎杯采用的是北京天安門城樓前的華表造型。
- 電視
- 1958年，北京電視臺播出了我國第一部電視劇《一口菜餅子》。
- 電視藝術中的音樂類別極其豐富，從主次上可分為主題音樂和背景音樂。
- 中國電視金鷹獎于1983年創辦，是國家級的唯一以觀眾投票為主評選產生的電視藝術大獎。
- 電視劇《四世同堂》的主題曲《重整河山待后生》，采用京津地區流行的京韻大鼓的音樂創作而成，由被譽為“金嗓鼓王”的京韻大鼓演員駱玉笙演唱。
- 2008年，中央電視臺播出了我國第一部大型自然生態類紀錄片《森林之歌》，它運用故事化的敘事方式、情感置換的心理調度，向觀眾傳達了大量新鮮、生動的自然知識。
- 在電視發展的初期，并沒有為電視傳播專門編寫和制作的電視劇，電視作為傳播工具，更多的是轉播舞臺演出的戲劇。正確
- 電視藝術中一切作用于人的聽覺感官的元素都是聲音語言，聲音語言以其抽象性、理念性塑造某種聲音形象，并按照某種方式與畫面語言一起，成為構建電視藝術視聽符號系統的重要組成部分。正確
- 其他
- 享有和行使《視聽表演北京條約》所規定的權利無須履行任何手續。
- 根據《視聽表演北京條約》，依本條約給予表演者的保護期，應自表演錄制之年年終算起，至少持續到五十年期滿為止。
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